На мой взгляд, это очень здорово, когда один автор может так вдохновить других участников, что им захочется написать продолжение. При этом не переписывая или подражая, а дополняя чем-то своим.
Вообще очень хорошая идея для чпт, когда один автор начинает рассказ, а другие завершают. Получатся альтернативные сценарии развития событий, как параллельные вселенные)). Это позволит увидеть различные пути развития сюжета, альтернативные исходы и последствия принятых решений.
Хм, интересно, автору произведения, в которое он вложил свой смысл, возможно, посыл для кого-то, понравилось ли бы вмешательство в этот смысл чужих фантазий? Риторический вопрос. Знаю, что нередко творчество вдохновляет на творчество, но продолжить, например, «Мастера и Маргариту», добавляя свои мазки в сюжет, вряд ли кто-то решится.
Борис Рыжий мой земляк. Я не могу его не любить. «В кварталах дальних и печальных...» — стихотворение про Свердловск, детство, дворы и романтику ушедшего времени.
В кварталах дальних и печальных,
что утром серы и пусты,
где выглядят смешно и жалко
сирень и прочие цветы,
есть дом шестнадцатиэтажный,
под домом тополь или клен
стоит ненужный и усталый,
в пустое небо устремлен;
стоит под тополем скамейка,
и, лбом уткнувшийся в ладонь,
на ней уснул и видит море
писатель Дима Рябоконь.
Он развязал и выпил водки,
он на хер из дому ушел,
он захотел увидеть море,
но до вокзала не дошел.
Он захотел уехать к морю,
оно – страдания предел.
Проматерился, проревелся
и на скамейке захрапел.
Но море сине-голубое,
оно само к нему пришло,
и, утреннее и родное,
заулыбалося светло.
И Дима тоже улыбнулся.
И хоть недвижимый лежал,
худой, и лысый, и беззубый,
он прямо к морю побежал.
Бежит и видит человека
на золотом на берегу.
А это я никак до моря
доехать тоже не могу –
уснул, качаясь на качели,
вокруг какие-то кусты.
В кварталах дальних и печальных,
что утром серы и пусты.
Зажги в своём сердце яркий огонь,
Круши врагов, но дружбу не тронь,
Если ты хочешь свой страх превозмочь,
Духи готовы в этом помочь.
Если ты хочешь планету спасти,
С духом-хранителем рядом идти-
Встреть свою судьбу-
Быть шаманом-королём,
Всех шаманов королём,
Если дух твой силён....
быть Шаманом-королём.
Злые силы воспрянут из сна
На Земле начнётся шаманов война-
Я должен победить-
Быть шаманом-королём,
Всех шаманов королём,
Если дух твой силён...
быть Шаманом-королём
Анна Ахматова и еще 9 наших поэтов ХХ века, которых должен знать каждый
Минувшее столетие был по-настоящему богатым на поэтические дарования: от литераторов Серебряного века до оттепельных героев. Ко дню рождения Анны Ахматовой главный редактор книжного сервиса по подписке MyBook Екатерина Писарева вспоминает ее и еще девять поэтов XX века, которых важно знать каждому. А еще напоминает об их главных сочинениях.
Анна Ахматова
Анна Ахматова – одна из самых выдающихся женщин в истории XX века. Поэтесса, переводчица, литературовед, философ – она даже была номинирована на Нобелевскую премию. Ее лирика – это переплетение частного и глобально-исторического, тонкое чувствование боли и страхов этого мира. Первую известность Ахматовой принесло выступление в легендарном петербургском литературном кабаре «Бродячая собака». А после выхода поэтических сборников «Вечер» и «Четки» ее имя прочно заняло место в топе самых популярных авторов. Одно из самых важных произведений Анны Андреевны – это автобиографическая поэма «Реквием», посвященная всем жертвам политических репрессий, их семьям и родственникам.
Владимир Маяковский
Один из наиболее значимых и всеми любимых поэтов XX века не признавал традиционные стихотворные размеры, работал с актуальными социальными и политическими темами и умел сочетать трогательную лиричность с поистине дерзкими сатирическими выходками. В 1912 году вышел альманах «Пощечина общественному вкусу», в котором были стихи Маяковского и программный манифест, сочиненный им, Давидом Бурлюком и Алексеем Крученых. В нем они призывали сбросить классиков с «корабля современности», уйти от традиционных форм и не бояться экспериментировать. «Только мы – лицо нашего времени», – утверждали они. Позже, в 1923 году, Владимир Маяковский создал творческое объединение «ЛЕФ» (Левый фронт искусств) и одноименный журнал, в котором стал главным редактором. Там печатались многие — например, Борис Пастернак.
Сегодня творчество Маяковского вновь стало пользоваться большой популярностью. Представители хип-хоп-культуры называют его первым рэп-поэтом за его поэтическое бесстрашие, работу с ритмикой и плакатность.
Александр Блок
Без имени Александра Блока сложно представить себе хоть один разговор о поэтах XX века. Яркий представитель символизма, поэт, носивший в себе весь ужас и красоту этого мира. Его поэзия – это то романтическое откровение, то революционное высказывание, то попытка постичь всю глубину мироздания.
Самое важное его произведение, пожалуй, поэма «Двенадцать», в которой он попытался отразить и переосмыслить две революции (1905 и 1917 годов). При жизни Блока ее публиковали более двадцати раз, переводили на иностранные языки и издавали за рубежом. Но многие приняли «Двенадцать» неприязненно – например, поэт Николай Гумилев заявил, что Блок «вторично распял Христа и еще раз расстрелял государя» (хотя поэма появилась до гибели Николая II). Перед своей смертью Блок просил уничтожить экземпляры «Двенадцати», но лишить русскую литературу важнейшего революционного сочинения никто не решился.
Николай Гумилев
Звезда литературного Петрограда Николай Гумилев известен как создатель школы акмеизма. 1921 годом датировано его автобиографическое стихотворение «Память», в котором он перечисляет все свои главные ипостаси: «колдовской ребенок», поэт и путешественник. Экспедиции действительно были для него важны – он черпал в них магическую, живительную силу. Так, его исследование Африки отразилось в хрестоматийном «Жирафе»: «…далеко, далеко на озере Чад / Изысканный бродит жираф…»
О Николае Гумилеве осталось много воспоминаний его современников и учеников. Невозможно было представить себе ни один поэтический вечер без его участия. Восторженно вспоминала Гумилева его ученица, «маленькая поэтесса с огромным бантом» Ирина Одоевцева в своих мемуарах «На берегах Невы»; о браке с Гумилевым и о его поэтическом характере рассказывала Анна Ахматова. Влияние Николая Степановича на поэзию Серебряного века сложно переоценить – они были действительно знаковыми фигурами.
Марина Цветаева
«Стихи нужны — как десерт: если десерт кому-нибудь — нужен…», – писала Марина Цветаева в своем прозаическом «Нездешнем вечере». Но стихи продолжала писать, несмотря ни на что – они были неотъемлемой частью ее натуры. Первый сборник Цветаевой «Вечерний альбом» принес ей популярность. После его публикации на молодую поэтессу обратили внимание коллеги по цеху – Валерий Брюсов, Николай Гумилев и Максимилиан Волошин.
В поэзии Цветаевой прослеживаются не только романтические мотивы, но и тема одиночества, неприкаянности, отверженности. Особого внимания заслуживают сборник «Лебединый стан», осмысляющий революцию и ее влияние на судьбы людей (стихи, написанные с 1917 по 1922 годы), и эмигрантский период ее творчества (в эти годы были написаны «Ремесло», «Психея», «Повесть о Сонечке» и «Стихи к Чехии»).
Андрей Вознесенский
Андрей Вознесенский – один из самых ярких представителей поэтов-шестидесятников. По образованию он был архитектором (мы все помним его «коровник в рококо»), а по призванию – поэтическим рупором оттепели. Он не боялся экспериментировать, в его творчестве четко прослеживается синтез поэтического и музыкального. Кстати, именно Андрей Вознесенский был автором либретто, положенного в основу легендарного ленкомовского спектакля – рок-оперы «Юнона и Авось». На его стихи написаны многие известные песни, например, «Миллион алых роз», «Песня на бис» Раймонда Паулса и романсы на музыку Микаэла Таривердиева.
К зрелому творчеству относятся не только поэтические тексты, но и «видеомы» – Вознесенский работал в жанре визуальной поэзии, демонстрируя, как поэтическое слово могут органично дополнять фотоколлажи и музыкальное сопровождение. Во всем, что он делал, велико перформативное начало. Вознесенский был знаковой медиафигурой XX века – до последних дней своей жизни он выступал на публике. Что интересно, многие современники его недолюбливали. Так, например, очень нелестно о нем отзывался Иосиф Бродский.
Иосиф Бродский
Влияние Иосифа Бродского на поэзию XXI века огромно – большинство начинающих современных авторов пытаются писать «под Бродского». А вот его поэтический голос был уникальным, он никогда не хотел подражать кому-то. Он пытался изобрести собственную интонацию, и это у него получилось. В своей поэзии Бродский использовал не только философские термины, но и обращался к метафизике, теологии, политике и математике. Темы его стихотворений варьировались, но весь корпус текстов пронизывало одно – Время, или Хронос.
К 1960 году он уже был звездой неподцензурной поэзии – его любила молодежь и высоко ценили коллеги. Единственным его врагом была советская власть, создававшая ему всевозможные препоны. Так, например, в 1964 году Бродский был арестован за тунеядство, но благодаря заступничеству Анны Ахматовой, Дмитрия Шостаковича и других его досрочно освободили в 1965 году.
В 1972 году Бродского все же «выдавили» из страны – так начался эмигрантский период его творчества. В США Бродский продолжает писать стихи, преподает в университетах и читает курс лекций. В 1987 году ему присуждают Нобелевскую премию по литературе, и он становится одним из самых молодых ее лауреатов. В том же 1987 году стихи поэта наконец-то – впервые после его эмиграции – были опубликованы в СССР в журнале «Новый мир». На сегодняшний день поэзия Иосифа Бродского пользуется невероятной популярностью. Поп-артисты записывают песни на его стихи, про его жизнь снимают фильмы, а мерчи с цитатами его стихотворений распродаются в мгновение ока.
Борис Рыжий
Екатеринбуржец Борис Рыжий – поэт трагической судьбы. Он ушел из жизни совсем молодым – ему было 26 лет. Тем не менее он оставил важный след в поэзии XX века. Именно ему принадлежат строки «В России расстаются навсегда…»
Его поэзия кажется простой и понятной – универсальной. Она не требует подготовки, тяжелого интеллектуального труда, ее нужно чувствовать – Рыжий в своих текстах словно обнажал душу, хотя и делал это не без тревоги. Темы его стихотворений — дружба и любовь, свобода и творчество. Поэт и друг Иосифа Бродского Евгений Рейн называл Рыжего «одним из самых талантливых поэтов своего поколения».
Борис Рыжий был лауреатом литературной премии «Антибукер», его стихи активно печатали литературные журналы. 7 мая 2001 года в квартире своих родителей в Екатеринбурге Борис совершил самоубийство. Он оставил записку: «Я всех любил, без дураков». Почему он это сделал – до сих пор остается загадкой.
Геннадий Айги
Еще один важный представитель XX века – чувашский поэт и переводчик, шестидесятник Геннадий Айги. Лауреат премии Андрея Белого неоднократно выдвигался и на Нобелевскую премию по литературе.
На русском языке Геннадий Айги писал с 1958-го, а дебют в прессе состоялся в 1961 году – его стихи были напечатаны в уважаемой тогда «Литературной газете». Молодого поэта представлял читателю Михаил Светлов, его мастер в Литературном институте (Айги исключили «за написание враждебной книги стихов, подрывающей основы метода социалистического реализма»).
Айги выпустил около десятка стихотворных книг на чувашском языке, а еще — антологию французской поэзии также на чувашском. Его собственные стихи тоже активно переводились на все европейские языки. Первая большая книга «Стихи 1954–1971» вышла в 1975 году в Мюнхене, а в 1982-м парижское издательство «Синтаксис» выпустило его собрание «Отмеченная зима». В России первой опубликовали книгу «Здесь», вышедшую в 1991 году.
Белла Ахмадулина
Выпускница Литературного института Белла Ахмадулина, как и Геннадий Айги, яркая представительница поэтов-шестидесятников. В начале 1960-х она выступала на многотысячных стадионах, вместе с современниками – Евгением Евтушенко, Робертом Рождественским, Андреем Вознесенским – и читала стихи в Большой аудитории Политехнического музея.
Для поэзии Ахмадулиной характерны эксперименты с ритмом и рифмами, она не боялась смешивать современную разговорную речь с архаизмами, свободно обращаясь с языком. По словам Бродского, она была «несомненной наследницей лермонтовско-пастернаковской линии в русской поэзии».
Самое известное стихотворение поэтессы «По улице моей который год…» было написано ею в 22 года. В 1975 году композитор Микаэл Таривердиев положил его на музыку, и романс в исполнении Аллы Пугачевой прозвучал в фильме Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!».
Евгений Александрович Евтушенко (18 июля 1932 — 1 апреля 2017) — советский и российский поэт, прозаик, режиссёр, сценарист, общественный деятель. Один из ярких представителей поколения «шестидесятников».
"-… Как раз поэзия сейчас на подъеме. Очень интересные ребята появляются. Женя Евтушенко, например.
— Кто, кто, Евтушенко?
— Не читали. Вот видите. Очень обещающий парень. Но дальше всех, я думаю, Роберт пойдёт. Рождественский. Не слышали? Есть в нем какая-то сила, дух бунтарский".
Square, ты написал много слов. Но по существу — ничего.
НЛО задал тебе простой вопрос: по каким критериям отличать хорошую поэзию от плохой. Ты ответил: «это сюр», «говно», «плесень», «Пушкин бы не похвалил». Это не критерии. Это твои ощущения.
Объясняю разницу, раз ты, похоже, её не замечаешь.
«Мне неприятно» — это не анализ.
«Я не понял» — это не вердикт.
«Пушкин бы не похвалил» — это гадание, причём от человека, который, судя по всему, не знает, что Пушкин как раз читал и ценил Баркова.
Ты не разобрал ни одной строфы. Не назвал ни одного художественного принципа. Не показал ни одного критерия. Ты просто сказал «фу». А потом обозвал это позицией.
Если бы ты так отвечал на уроке, тебе бы поставили «неуд». И были бы правы.
Твоя беда не в том, что тебе не нравится мат. Это как раз неинтересно — у всех свои вкусы. Твоя беда в том, что ты не можешь объяснить, почему он тебе не нравится, и поэтому пытаешься выдать брезгливость за интеллект.
Это не работает, Square. Это видно. И ладно бы ты просто прошёл мимо. Но ты лезешь судить, не имея инструмента. А это уже не безвкусие. Это несостоятельность, которую ты сам выставил на всеобщее обозрение.
Так что либо сформулируй критерии, либо не позорься.
Это возраст
Ничего тебе не будет
Армяне
Мёртвые души не продолжай
На мой взгляд, это очень здорово, когда один автор может так вдохновить других участников, что им захочется написать продолжение. При этом не переписывая или подражая, а дополняя чем-то своим.
Вообще очень хорошая идея для чпт, когда один автор начинает рассказ, а другие завершают. Получатся альтернативные сценарии развития событий, как параллельные вселенные)). Это позволит увидеть различные пути развития сюжета, альтернативные исходы и последствия принятых решений.
> Анна Ахматова и еще 9 наших поэтов ХХ века, которых должен знать каждый
Какое яркое заявление.
А что будет или чего не будет, если не знать этих поэтов?
Ниа, пожалуй это будет самое сложное узнавание
Этот персонаж древнее Рапунцель и точно древнее Red fire
) думаю, автору бы мое «вмешательство» не понравилось.
Но, что сделано, то уже сделано. Да и адресат, думаю, уже прочёл послание и все, что требовалось понять — понял.
Занятный ты. Даже макет летучего голландца не заинтересовал)🧐
Нету, обращайтесь к поставщику.
Red fire 🔥
Да-да, ты говорил, что расскажешь… )
Рапунцель?
Хм, интересно, автору произведения, в которое он вложил свой смысл, возможно, посыл для кого-то, понравилось ли бы вмешательство в этот смысл чужих фантазий? Риторический вопрос. Знаю, что нередко творчество вдохновляет на творчество, но продолжить, например, «Мастера и Маргариту», добавляя свои мазки в сюжет, вряд ли кто-то решится.
Армяни
Не знала что он погиб( Мне нравится его Эмалированное судно.
🤣
Борис Рыжий мой земляк. Я не могу его не любить. «В кварталах дальних и печальных...» — стихотворение про Свердловск, детство, дворы и романтику ушедшего времени.
о! Гордон!
Крутой мужик
В кварталах дальних и печальных,
что утром серы и пусты,
где выглядят смешно и жалко
сирень и прочие цветы,
есть дом шестнадцатиэтажный,
под домом тополь или клен
стоит ненужный и усталый,
в пустое небо устремлен;
стоит под тополем скамейка,
и, лбом уткнувшийся в ладонь,
на ней уснул и видит море
писатель Дима Рябоконь.
Он развязал и выпил водки,
он на хер из дому ушел,
он захотел увидеть море,
но до вокзала не дошел.
Он захотел уехать к морю,
оно – страдания предел.
Проматерился, проревелся
и на скамейке захрапел.
Но море сине-голубое,
оно само к нему пришло,
и, утреннее и родное,
заулыбалося светло.
И Дима тоже улыбнулся.
И хоть недвижимый лежал,
худой, и лысый, и беззубый,
он прямо к морю побежал.
Бежит и видит человека
на золотом на берегу.
А это я никак до моря
доехать тоже не могу –
уснул, качаясь на качели,
вокруг какие-то кусты.
В кварталах дальних и печальных,
что утром серы и пусты.
Рыжий попал в десятку, любопытно.
Ностальгический скриншот. :)
о! 140!
Это как у земфиры, только у неё -140
Классная песня…
Зажги в своём сердце яркий огонь,
Круши врагов, но дружбу не тронь,
Если ты хочешь свой страх превозмочь,
Духи готовы в этом помочь.
Если ты хочешь планету спасти,
С духом-хранителем рядом идти-
Встреть свою судьбу-
Быть шаманом-королём,
Всех шаманов королём,
Если дух твой силён....
быть Шаманом-королём.
Злые силы воспрянут из сна
На Земле начнётся шаманов война-
Я должен победить-
Быть шаманом-королём,
Всех шаманов королём,
Если дух твой силён...
быть Шаманом-королём
А где полная версия текста ?)
👍
😆😆😆😆
В общем напиши мне, будем вести переговоры
У уважаемых людей так дела не делаются .
тебе придется посмотреть в мои честные глаза и поверить мне на слово
Мне нужны гарантии !
покупай у меня курс! ))))) первую мотивацию я тебе дала бесплатно. Лиса за так не работает )))
Так, вот тут поподробнее ))
обращайся. Составим план мотивационных изречений для широчайших и трапеции ))
Тогда бонус по случаю)
Тоже качаешься?)
😃🕺🏿🔥
Вы сами с собой это сделали)
Я должен победить)
Я вижу мир, я верю в судьбу.
Врагам не сдамся,
продолжу борьбу.
Это оно самое!!
Все чувак, ты сделал мой день)
Хм) возьму на вооружение )
А ты знаешь толк в каче)
неа
Знаком ли кто нибудь🤔
👍👍👍.
Великолепно!
Карл Маркс!
как как ) говори ей «беги быстрее». Всему то учить надо.
Арми должны помогать друг другу💆
Надо знать как) вот я и спрашиваю )
Спасибо 🙏🏻 что помогла мне💜и я уже сама справляюсь, как ты сказала закрыть комментарии, я закрываю, и все хорошо у меня.
Талантливо
) оптимистично! ) понравилось
Анна Ахматова и еще 9 наших поэтов ХХ века, которых должен знать каждый
Минувшее столетие был по-настоящему богатым на поэтические дарования: от литераторов Серебряного века до оттепельных героев. Ко дню рождения Анны Ахматовой главный редактор книжного сервиса по подписке MyBook Екатерина Писарева вспоминает ее и еще девять поэтов XX века, которых важно знать каждому. А еще напоминает об их главных сочинениях.
Анна Ахматова
Анна Ахматова – одна из самых выдающихся женщин в истории XX века. Поэтесса, переводчица, литературовед, философ – она даже была номинирована на Нобелевскую премию. Ее лирика – это переплетение частного и глобально-исторического, тонкое чувствование боли и страхов этого мира. Первую известность Ахматовой принесло выступление в легендарном петербургском литературном кабаре «Бродячая собака». А после выхода поэтических сборников «Вечер» и «Четки» ее имя прочно заняло место в топе самых популярных авторов. Одно из самых важных произведений Анны Андреевны – это автобиографическая поэма «Реквием», посвященная всем жертвам политических репрессий, их семьям и родственникам.
Владимир Маяковский
Один из наиболее значимых и всеми любимых поэтов XX века не признавал традиционные стихотворные размеры, работал с актуальными социальными и политическими темами и умел сочетать трогательную лиричность с поистине дерзкими сатирическими выходками. В 1912 году вышел альманах «Пощечина общественному вкусу», в котором были стихи Маяковского и программный манифест, сочиненный им, Давидом Бурлюком и Алексеем Крученых. В нем они призывали сбросить классиков с «корабля современности», уйти от традиционных форм и не бояться экспериментировать. «Только мы – лицо нашего времени», – утверждали они. Позже, в 1923 году, Владимир Маяковский создал творческое объединение «ЛЕФ» (Левый фронт искусств) и одноименный журнал, в котором стал главным редактором. Там печатались многие — например, Борис Пастернак.
Сегодня творчество Маяковского вновь стало пользоваться большой популярностью. Представители хип-хоп-культуры называют его первым рэп-поэтом за его поэтическое бесстрашие, работу с ритмикой и плакатность.
Александр Блок
Без имени Александра Блока сложно представить себе хоть один разговор о поэтах XX века. Яркий представитель символизма, поэт, носивший в себе весь ужас и красоту этого мира. Его поэзия – это то романтическое откровение, то революционное высказывание, то попытка постичь всю глубину мироздания.
Самое важное его произведение, пожалуй, поэма «Двенадцать», в которой он попытался отразить и переосмыслить две революции (1905 и 1917 годов). При жизни Блока ее публиковали более двадцати раз, переводили на иностранные языки и издавали за рубежом. Но многие приняли «Двенадцать» неприязненно – например, поэт Николай Гумилев заявил, что Блок «вторично распял Христа и еще раз расстрелял государя» (хотя поэма появилась до гибели Николая II). Перед своей смертью Блок просил уничтожить экземпляры «Двенадцати», но лишить русскую литературу важнейшего революционного сочинения никто не решился.
Николай Гумилев
Звезда литературного Петрограда Николай Гумилев известен как создатель школы акмеизма. 1921 годом датировано его автобиографическое стихотворение «Память», в котором он перечисляет все свои главные ипостаси: «колдовской ребенок», поэт и путешественник. Экспедиции действительно были для него важны – он черпал в них магическую, живительную силу. Так, его исследование Африки отразилось в хрестоматийном «Жирафе»: «…далеко, далеко на озере Чад / Изысканный бродит жираф…»
О Николае Гумилеве осталось много воспоминаний его современников и учеников. Невозможно было представить себе ни один поэтический вечер без его участия. Восторженно вспоминала Гумилева его ученица, «маленькая поэтесса с огромным бантом» Ирина Одоевцева в своих мемуарах «На берегах Невы»; о браке с Гумилевым и о его поэтическом характере рассказывала Анна Ахматова. Влияние Николая Степановича на поэзию Серебряного века сложно переоценить – они были действительно знаковыми фигурами.
Марина Цветаева
«Стихи нужны — как десерт: если десерт кому-нибудь — нужен…», – писала Марина Цветаева в своем прозаическом «Нездешнем вечере». Но стихи продолжала писать, несмотря ни на что – они были неотъемлемой частью ее натуры. Первый сборник Цветаевой «Вечерний альбом» принес ей популярность. После его публикации на молодую поэтессу обратили внимание коллеги по цеху – Валерий Брюсов, Николай Гумилев и Максимилиан Волошин.
В поэзии Цветаевой прослеживаются не только романтические мотивы, но и тема одиночества, неприкаянности, отверженности. Особого внимания заслуживают сборник «Лебединый стан», осмысляющий революцию и ее влияние на судьбы людей (стихи, написанные с 1917 по 1922 годы), и эмигрантский период ее творчества (в эти годы были написаны «Ремесло», «Психея», «Повесть о Сонечке» и «Стихи к Чехии»).
Андрей Вознесенский
Андрей Вознесенский – один из самых ярких представителей поэтов-шестидесятников. По образованию он был архитектором (мы все помним его «коровник в рококо»), а по призванию – поэтическим рупором оттепели. Он не боялся экспериментировать, в его творчестве четко прослеживается синтез поэтического и музыкального. Кстати, именно Андрей Вознесенский был автором либретто, положенного в основу легендарного ленкомовского спектакля – рок-оперы «Юнона и Авось». На его стихи написаны многие известные песни, например, «Миллион алых роз», «Песня на бис» Раймонда Паулса и романсы на музыку Микаэла Таривердиева.
К зрелому творчеству относятся не только поэтические тексты, но и «видеомы» – Вознесенский работал в жанре визуальной поэзии, демонстрируя, как поэтическое слово могут органично дополнять фотоколлажи и музыкальное сопровождение. Во всем, что он делал, велико перформативное начало. Вознесенский был знаковой медиафигурой XX века – до последних дней своей жизни он выступал на публике. Что интересно, многие современники его недолюбливали. Так, например, очень нелестно о нем отзывался Иосиф Бродский.
Иосиф Бродский
Влияние Иосифа Бродского на поэзию XXI века огромно – большинство начинающих современных авторов пытаются писать «под Бродского». А вот его поэтический голос был уникальным, он никогда не хотел подражать кому-то. Он пытался изобрести собственную интонацию, и это у него получилось. В своей поэзии Бродский использовал не только философские термины, но и обращался к метафизике, теологии, политике и математике. Темы его стихотворений варьировались, но весь корпус текстов пронизывало одно – Время, или Хронос.
К 1960 году он уже был звездой неподцензурной поэзии – его любила молодежь и высоко ценили коллеги. Единственным его врагом была советская власть, создававшая ему всевозможные препоны. Так, например, в 1964 году Бродский был арестован за тунеядство, но благодаря заступничеству Анны Ахматовой, Дмитрия Шостаковича и других его досрочно освободили в 1965 году.
В 1972 году Бродского все же «выдавили» из страны – так начался эмигрантский период его творчества. В США Бродский продолжает писать стихи, преподает в университетах и читает курс лекций. В 1987 году ему присуждают Нобелевскую премию по литературе, и он становится одним из самых молодых ее лауреатов. В том же 1987 году стихи поэта наконец-то – впервые после его эмиграции – были опубликованы в СССР в журнале «Новый мир». На сегодняшний день поэзия Иосифа Бродского пользуется невероятной популярностью. Поп-артисты записывают песни на его стихи, про его жизнь снимают фильмы, а мерчи с цитатами его стихотворений распродаются в мгновение ока.
Борис Рыжий
Екатеринбуржец Борис Рыжий – поэт трагической судьбы. Он ушел из жизни совсем молодым – ему было 26 лет. Тем не менее он оставил важный след в поэзии XX века. Именно ему принадлежат строки «В России расстаются навсегда…»
Его поэзия кажется простой и понятной – универсальной. Она не требует подготовки, тяжелого интеллектуального труда, ее нужно чувствовать – Рыжий в своих текстах словно обнажал душу, хотя и делал это не без тревоги. Темы его стихотворений — дружба и любовь, свобода и творчество. Поэт и друг Иосифа Бродского Евгений Рейн называл Рыжего «одним из самых талантливых поэтов своего поколения».
Борис Рыжий был лауреатом литературной премии «Антибукер», его стихи активно печатали литературные журналы. 7 мая 2001 года в квартире своих родителей в Екатеринбурге Борис совершил самоубийство. Он оставил записку: «Я всех любил, без дураков». Почему он это сделал – до сих пор остается загадкой.
Геннадий Айги
Еще один важный представитель XX века – чувашский поэт и переводчик, шестидесятник Геннадий Айги. Лауреат премии Андрея Белого неоднократно выдвигался и на Нобелевскую премию по литературе.
На русском языке Геннадий Айги писал с 1958-го, а дебют в прессе состоялся в 1961 году – его стихи были напечатаны в уважаемой тогда «Литературной газете». Молодого поэта представлял читателю Михаил Светлов, его мастер в Литературном институте (Айги исключили «за написание враждебной книги стихов, подрывающей основы метода социалистического реализма»).
Айги выпустил около десятка стихотворных книг на чувашском языке, а еще — антологию французской поэзии также на чувашском. Его собственные стихи тоже активно переводились на все европейские языки. Первая большая книга «Стихи 1954–1971» вышла в 1975 году в Мюнхене, а в 1982-м парижское издательство «Синтаксис» выпустило его собрание «Отмеченная зима». В России первой опубликовали книгу «Здесь», вышедшую в 1991 году.
Белла Ахмадулина
Выпускница Литературного института Белла Ахмадулина, как и Геннадий Айги, яркая представительница поэтов-шестидесятников. В начале 1960-х она выступала на многотысячных стадионах, вместе с современниками – Евгением Евтушенко, Робертом Рождественским, Андреем Вознесенским – и читала стихи в Большой аудитории Политехнического музея.
Для поэзии Ахмадулиной характерны эксперименты с ритмом и рифмами, она не боялась смешивать современную разговорную речь с архаизмами, свободно обращаясь с языком. По словам Бродского, она была «несомненной наследницей лермонтовско-пастернаковской линии в русской поэзии».
Самое известное стихотворение поэтессы «По улице моей который год…» было написано ею в 22 года. В 1975 году композитор Микаэл Таривердиев положил его на музыку, и романс в исполнении Аллы Пугачевой прозвучал в фильме Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!».
А как же этот красавчик?
А это Рождественский.
Вот ЭТО и есть высокая поэзия!
Для тех, кто не знает?!
Евгений Александрович Евтушенко (18 июля 1932 — 1 апреля 2017) — советский и российский поэт, прозаик, режиссёр, сценарист, общественный деятель. Один из ярких представителей поколения «шестидесятников».
И он мужчина!!!
Perfekt!
"-… Как раз поэзия сейчас на подъеме. Очень интересные ребята появляются. Женя Евтушенко, например.
— Кто, кто, Евтушенко?
— Не читали. Вот видите. Очень обещающий парень. Но дальше всех, я думаю, Роберт пойдёт. Рождественский. Не слышали? Есть в нем какая-то сила, дух бунтарский".
(из к/ф" Москва слезам не верит")
Не знаю почему, но и мне захотелось продолжить....
Держите ее семеро
Неужели Фрейд? В жизни не знал, как он выглядел.
Только участники с либидо узнают))
А я не узнаю…
Кто же это👀
Да, даже я знаю)
Этого все должны знать
В библиотеку ходишь ?
Библию читаешь?
Excellent!
Ага, к вам едет ревизор с бананом!
Вообще смиренно жду открытия лаборатории, мне же есть, чем заняться, пока я в ожидании — бананы, маркетплейсы, ревизия))))
😆Бегает от Рашки😆
лол, а где Сам?
#ПавелДуров в смысле)
Реально здорово получилось… Спасибо большущее… А я думала 0
Самое интересно, что мне пришлось идти в свои коменты, чтоб понять о каких бусах все говорят 🤭🤭🤭 ооо да принц точно должен быть)))
Мой 👍 тебе...
О дааа… Наконец то мы собрались тоже, аж противно было читать оды этим сраным стихам (если их вообще так можно назвать)… Разбор… Ой фууу…
Разе не про пиратский корабль? И даже не про джедаев? В таком случае ничем не могу тебе помочь..
Я про член спрашивала
А-а, так вот почему ты тогда спросила: «А хватит ли нам одного?», когда я рассказывал, что надо жить одним моментом…
Square написал важное уточнение:«Вообще, ты выбрал не самого лучшего советчика, но скажу свое мнение»
Peach, но твой промпт, видимо, был настроен только на то, чтобы «разнести» оппонента.
Прости грешного, что не отвечает иишными диссертациями
ты разве не на клею держишься?
А строительная пена есть?
Паттинсон как живой. :)
Square, ты написал много слов. Но по существу — ничего.
НЛО задал тебе простой вопрос: по каким критериям отличать хорошую поэзию от плохой. Ты ответил: «это сюр», «говно», «плесень», «Пушкин бы не похвалил». Это не критерии. Это твои ощущения.
Объясняю разницу, раз ты, похоже, её не замечаешь.
«Мне неприятно» — это не анализ.
«Я не понял» — это не вердикт.
«Пушкин бы не похвалил» — это гадание, причём от человека, который, судя по всему, не знает, что Пушкин как раз читал и ценил Баркова.
Ты не разобрал ни одной строфы. Не назвал ни одного художественного принципа. Не показал ни одного критерия. Ты просто сказал «фу». А потом обозвал это позицией.
Если бы ты так отвечал на уроке, тебе бы поставили «неуд». И были бы правы.
Твоя беда не в том, что тебе не нравится мат. Это как раз неинтересно — у всех свои вкусы. Твоя беда в том, что ты не можешь объяснить, почему он тебе не нравится, и поэтому пытаешься выдать брезгливость за интеллект.
Это не работает, Square. Это видно. И ладно бы ты просто прошёл мимо. Но ты лезешь судить, не имея инструмента. А это уже не безвкусие. Это несостоятельность, которую ты сам выставил на всеобщее обозрение.
Так что либо сформулируй критерии, либо не позорься.
Muy bien!
Самый непредсказуемый ниндзя №1
А этот кажется даже не против
Да он 💜